-> Relación:

Es una escala de 5 sonidos:
- Si a una escala mayor le sacamos el 4° y 7° grado, nos queda una escala pentatónica mayor
- Si a una escala menor natural le sacamos el 2° y 6° grado, nos queda una escala pentatónica menor

La escala de Blues es una escala pentatónica a la que se le agrega la blue note (3° o 5° bemol -dependiendo si es mayor o menor-).

De la escala mayor, surgen más escalas al desplazar el orden de las notas. Estas escalas tienen las mismas notas que la escala mayor. Se llaman:
1) Jónico
2) Dórico
3) Frigio
4) Lidio
5) Mixolidio
6) Eólico
7) Locrio
... y el orden de las notas surge de arrancar la escala mayor desde un determinado grado de la escala.

Por ejemplo: la escala de C es...

1°  2°  3°  4°  5°  6°  7°
C   D    E    F   G   A   B

...entonces el modo frigio es igual pero empezando del 3° grado:

1°  2°  3°  4°  5°  6°  7°
E   F   G   A   B   C   D

Tocar la escala frigia da un sonido totalmente diferente al que se da tocando la escala mayor o "modo jónico". Con esta nomenclatura, la escala menor natural (que partía del 6° grado) pasaría a llamarse "modo eólico".

Con esto separamos la escala mayor en 7 escalas, lo que nos da la opción de hacer una composición en la tonalidad mixolidia, o en el modo que sea.

Usándolos en una tonalidad:
Se puede usar el modo asociado a cada acorde en el momento que corresponda. Por ejemplo: Base en C, Dm, G. Improvisaríamos en los modos jónico, dórico y mixolidio respectivamente. Esto resaltaría más la funcíón que cumple cada acorde en la armonía.

Usándolos como escala:
Podemos averiguar el sonido de cada modo, dejando sonar -por ejemplo- un acorde A y probar los modos mayores. Luego, un acorde Am y probar los modos menores.

Mayores y menores:
Modos mayores: Jónico, Lidio, Mixolidio
Modos menores: Dórico, Frigio, Eólico, Locrio

Notas características de cada modo:
Cada uno tiene una nota característica que lo diferencia de una escala mayor/menor común y corriente...

Dórico: 6° mayor
Frigio: 2° menor
Lidio: 4° aumentada
Mixolidio: 7° menor
Locrio: 2° y 5° bemol

Es conveniente conocer esto a la hora de improvisar, para poder "sonar dórico" o "sonar mixolidio".

Uso de los modos a nivel melódico:
Maj7  => Lidio o Jónico
m7    => Dórico o Eólico
7     => Mixolidio (cuando resuelve a un acorde mayor)
7     => Frigio (cuando resuelve a un acorde menor)
m7b5  => Locrio

Es igual a la escala menor natural pero con 7° mayor.

Lo más común es utilizar el 5° modo de la escala, y en ese caso estaríamos hablando del modo frigio dominante. Este modo se puede usar cuando estamos en un acorde dominante, y resuelve a un acorde menor.

Es igual a la escala menor armónica pero con la 6° mayor.

Se suele tocar normalmente al ascender, pero descendiendo con el modo eólico sin alteraciones (?).

Modos:
I: Menor melódica.
II: Dórico b9 => Usar sobre 13sus4b9.
III: Lidio aumentado => Usar sobre maj7#5.
IV: Lidio dominante => Usar sobre acordes dominantes que no resuelvan por 4ta ascendente ni 5ta descendente.
V: Mixolidio b13 => Usar sobre un dominante con b13. Ej: Cuando convertimos el 6° grado de la escala mayor en dominante secundario.
VI: Locrio 2da aumentada => Usar sobre m7b5.
VII: Escala alterada => Usar sobre acordes dominantes alterados (que tengan b5, #5, b9, #9). Se llama también "modo super locrio" pero se lo renombra a "escala alterada". Al igual que el modo frigio dominante, éste se puede usar cuando estamos en un acorde dominante, y resuelve a un acorde menor. Para tocarlo, la forma práctica es hacer la escala menor melódica un semitono más alta que la tónica a usar. Por ejemplo: La escala alterada de B, es la escala menor melódica de C (¡pero recordar que estamos en B!).

- Puede sonar sobre acordes menores
- Si se toca sobre un acorde 7, hacerlo un semitono más arriba *
- Se repite cada 1 tono y medio

- Puede sonar sobre acordes menores
- Si se toca sobre un acorde 7, hacerlo sobre la misma tónica
- Se repite cada 2 tonos

Es como la escala cromática pero de a tonos. Suena "bien" en acordes dominantes alterados, ya sea con quinta disminuída o aumentada.

Funciones: Los acordes del "mismo grupo" son reemplazables entre sí ya que cumplen la misma función (ej: dos subdominantes).
Dominantes: Los dominantes generan mayor tensión. Estos son los que tienen un tritono, como es el caso de los acordes séptima.
Tritono: Intervalo de 3 tonos. En la Edad Media estaba prohibido (?).

-> El segundo grado tiende al primero, el cuarto al tercero, el sexto al quinto, y el séptimo al octavo. Así los grados II, IV, VI, y VII marcan la inestabilidad dentro de la melodía.
-> Los acordes de tónica son los más estables y no tienen una tendencia a moverse hacia ningún otro acorde, su movimiento armónico es "libre".
-> Los acordes de subdominante son semiestables y tienden por igual a resolver sobre tónica o hacia un acorde de dominante que es más inestable.
-> Los acordes de dominante tienen una marcada tendencia a resolver sobre tónica.

Díadas: 1° y 3°.
Tríadas: 1°, 3° y 5° (tónica, modal y dominante)
Cuatríadas: 1°, 3°, 5° y 7°.

Acordes extendidos:
Pueden agregarse los grados 9°, 11° y 13°, que son equivalentes a los grados 2°, 4° y 6°. Es decir, después del 7° empiezan a repetirse.

Inversiones:
- 1° inversión: con la 3° en el bajo
- 2° inversión: con la 5° en el bajo
- 3° inversión: con la 7° en el bajo

Acordes disminuídos:
Son acordes menores con la 5° disminuída un semitono.

Acordes aumentados:
Son acordes mayores con la 5° aumentada un semitono.

El voicing también interviene mucho en la sonoridad, es decir, cómo se ordenan las voces del acorde. El tipo de inversión lo da el bajo (1°, 2°, 3° o ninguna), pero todas las demás voces se pueden ordenar de forma que suene mejor.

Ejemplos:
D (Re mayor)
Gm (Sol menor)
Dmaj7 (Re mayor con séptima mayor)
Fm7 (Fa menor con séptima menor)
Fmmaj7 (Fa menor con séptima mayor)
B° (Si disminuído)
B°7 (Si disminuído -con séptima disminuída-)
B∅ = Bm7b5 (Si semidisminuído -con séptima menor-)
Eaug7 (Mi aumentado -con séptima menor-)
Eaug7M (Mi aumentado -con séptima mayor-)
Dsus4 (Re mayor suspendido 4°) *

* los acordes suspendidos, "suspenden" la 3°, cambiándola por la 2° o la 4°.

Defaults:
- Si no se indica m es mayor.
- 7 a secas es séptima menor. Para séptima mayor se escribe maj7.
- ° = dim = 5b = disminuído.
- aug = aumentado.

Componer en el sistema tonal implica tener una organización jerárquica de las relaciones entre las diferentes notas, en función de un centro tonal (o "tónica" o "key").
Componer en el sistema modal implica que no hay un centro tonal, y que por tanto la armonía se va desplazando en diferentes "modos".

Los acordes que pueden sonar sobre una escala surgen de las reglas de formación de acordes.
Como la armonía de una escala se puede transportar a cualquier tónica, en este cuadro se resumen las de las escalas mayor, menor, y menor armónica:

Esc/Gra	1°	2°	3°	4°	5°	6°	7°
Mayor	maj7	m7	m7 (b9-13b)	maj7 (#11)	7	m7 (13b)	∅ (b9-#11-b13)
Menor	m7 (13b)	∅ (b9-#11-b13)	maj7	m7	m7 (b9-13b)	maj7 (#11)	7
Menor armónica	mmaj7	∅	aug7M	m7	79b	maj7	°7
Menor melódica	mmaj7	m7	maj7#5	7 (#11)	7 (b13)	m7b5 (9)	m7b5 | alt [b5, #5, b9, #9]

El grado de tranquilidad o "poca tensión", lo da la tónica.

Esto sirve muchas veces para saber en qué tonalidad está una composición, ya que la mayoría suele terminar en la tónica. Es cuestión de fijarse en qué nota termina y listo.

La razón es que cada grado de una escala genera una determinada tensión, siendo el 5° grado ("dominante") el que más tensión genera, y el 1° grado ("tónica") el que menos.

Por ejemplo: Probar la progresión de acordes: C, F, Dm, G => si no termina en C, da la sensación de que uno se va a morir.

En acordes dominantes:
Acorde dominante que resuelve a mayor: Modo mixolidio.
Acorde dominante que resuelve a menor: Modo frigio dominante o escala alterada.

En acordes menores:
De la escala mayor, TODOS los acordes menores comparten la 11na, ¡y la pentatónica menor tiene la 11na! Entonces: si no sabés qué función cumple un acorde menor en una progresión y por ende no sabés qué modo usar (dórico, frigio, etc.) podés usar la pentatónica [de blues], y ¡va a quedar bien!

El contrapunto es una técnica de composición que evalúa la relación entre dos o más voces independientes, para que suenen en equilibrio. Algunas ideas tomadas de ahí:
- Para que dos voces suenen de forma independiente tienen que ir en sentido contrario. Si van en paralelo, no se van a diferenciar.
- Dos voces podrían ir en paralelo, y una en sentido contrario.
- Las notas más consonantes son las 3eras y las 6tas. Las menos, son los intervalos de 7°.
- Inversión melódica: Invertir a una melodía "por intervalos", es decir que si la melodía hace una 1° y una 3° ascendente, habría que hacer una 1° y una 3° descendente.
- Retrogradación: Tocar una melodía "hacia atrás".

- Enarmónicos: Notas con distinto nombre pero de igual frecuencia, como C# y Db.
- Cualidades de un sonido: Altura (frecuencia o pitch), Intensidad (volúmen) y Timbre.
- Timbre: Lo que nos hace poder distinguir un sonido de otro de la misma altura. Cada instrumento tiene un timbre característico, que está directamente relacionado con los armónicos que produce dicho instrumento. Ningún instrumento produce un sonido "puro" o "simple", sino una serie de sonidos que nos llegan en un conjunto como una nota. Ley de Ohm (fragmento): Los sonidos muscales son el resultado de la combinación de sonidos simples.
- Intervalo: Diferencia de altura entre dos notas. Se mide en tonos y semitonos, o en grados.
- Intervalo simple: Aquel que se encuentra dentro de la octava.
- Intervalo compuesto: Aquel que no se encuentra dentro de la octava.
- Voces: Las notas de un acorde. La 1er voz es la más aguda, la 2da voz la siguiente, etc.
- Disposición: Orden de las voces en un acorde.
- Motivo tético: La melodía comienza en el primer tiempo de la frase.
- Motivo acéfalo: La melodía comienza con un silencio.
- Motivo anacrúsico: Algunas notas que componen la melodía comienzan antes del inicio de la frase.
- Síncopa: Acentuación de una nota en un tiempo no-fuerte.

Un acorde 7 se puede reemplazar por:
- Un acorde m7b5 en la 3era mayor.
- Un acorde ° un semitono más arriba (dominante secundario). En realidad, en todos estos intervalos: b9, 3, 5, b7 [que es lo mismo que repetirlo cada 1 tono y medio].
- Un acorde 7 en la quinta disminuída (sustituto tritonal). Es el acorde que comparte su tritono.

- Una forma de identificar rápido sobre qué tonalidad está una progresión de acordes es buscar un acorde 7 (dominante).
- Tocar la primera, y el arpegio de la tercera.
- Tocar un sus2 te permite que el bajo complete la armonía. Si el bajo hace la 3°, armónicamente se forma un add9.